Athénée Théâtre Louis-Jouvet

Spectacles passés

saison 2012/2013

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  • Vous avez dit classique ? Philippe Berrod & Laurence Malherbe




    À l’occasion de la sortie de leurs nouveaux albums, le label Cristal Records Classique donne carte blanche à Laurence Malherbe et Philippe Berrod. Ces "agents-doubles" d’exception, pour reprendre le mot de Pierre Bouteiller, oscillent entre musique classique et incartades contemporaines. Ce concert inédit, fidèle à l’esprit du label, aura lieu à l’Athénée Théâtre Louis-Jouvet, le 24 septembre prochain.

    Philippe Berrod présentera son triptyque autour de la clarinette, dont le deuxième volet intitulé Clarinet Classica sort à l’automne 2012. La soprano Laurence Malherbe présente avec le Quatuor Kadenza et le bassiste Laurent David son travail autour de l’œuvre de Schubert. Son album Schubert Trangression sera disponible dès le 10 septembre. 


    programme

    > 1ère partie : Le Triptyque de Philippe Berrod
    - Clarinet & Electro
    Flamands noirs, trio de cor de basset et bande sonore
    - Clarinet Latino
    Zapping Quartet, clarinette, marimba, percussions et contrebasse
    - Clarinet Classica
    Clarinette & Quatuor à cordes (membres de l’Orchestre de Paris)
    Duo de clarinettes

    > 2ème partie, Schubert Transgression
    Laurence Malherbe avec le quatuor à cordes Quatuor Kadenza et Laurent David
    Schubert, Lieder



    20h
    24 sept. 12
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  • Orchestre de Chambre Nouvelle Europe




    programme

    - Piotr Ilitch Tchaïkovski (1840-1893) 
    Pezzo Capriccioso pour violoncelle et cordes op. 62
    Dimitri Maslennikov, violoncelle

    - Piotr Ilitch Tchaïkovski
    Sérénade pour cordes en Ut majeur, Op.48 

    - Dimitri Chostakovitch (1906-1975) 
    Symphonie de chambre en ut mineur, op. 110A (Orchestration Rudolph Barchaï) 

    - Evgueni Galperine (1975- ) 
    Par coeur
    Bastien de Beaufond, trompette 


    Trois siècles, trois compositeurs, trois moments dans l’histoire de la Russie.
    Romantique et généreuse, la Russie blanche du XIXe siècle – celle de Tchaïkovski. Tragique et souffrante, la Russie rouge du XXe siècle – celle de Chostakovitch. Enfin la Russie contemporaine, engagée dans une histoire nouvelle dont on ne peut encore deviner le chemin – celle de Galperine.
    Un programme ancré dans ma culture musicale slave, un choix qui renvoie aussi aux passions et influences que m’ont transmises ceux, professeurs et amis, que j’ai côtoyés au fil de mes années moscovites. Nicolas Krauze

    ORCHESTRE DE CHAMBRE NOUVELLE EUROPE
    direction, Nicolas Krauze
    solistes, Dimitri Maslennikov, Bastien de Beaufond et Sergei Nakariakov

    20h
    1er oct. 12
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  • récital Pianissimes Guillaume Coppola




    "Il chante en parfait belcantiste, il a un son, un sens de la couleur et des lignes, des fulgurances poétiques qui sont déjà bien plus que des promesses" écrit Alain Lompech à l'occasion de la sortie de son CD Liszt (Diapason d'Or novembre 2009).
    Olivier Bellamy l’a sélectionné parmi les 10 stars de demain en janvier 2011 dans Classica, soulignant "son engagement passionné et son cantabile frémissant".

    Ancien élève de Bruno Rigutto, Nicholas Angelich, Christian Ivaldi et Marie-Françoise Bucquet, Guillaume Coppola a aussi suivi les masterclasses de Jean-Claude Pennetier, Dominique Merlet, Dmitri Bashkirov et Léon Fleisher. A 33 ans, il donne déjà de nombreux concerts en France (Cortot, Folles journées, Roque d'Anthéron, Festival Chopin, Festival des Serres d’Auteuil, Festival de Sceaux...) et à l'étranger (Pays-Bas, Suisse, Italie, Allemagne, Finlande, Pologne, Roumanie, Chine...). Comme tous les concerts Pianissimes, celui-ci sera sans entracte et sera suivi d'un cocktail ouvert à tous permettant au public d'échanger et de rencontrer l'artiste de façon informelle, à l’occasion de la sortie de son nouveau CD consacré à Granados (label Eloquentia).

    programme

    - Claude     Debussy
    La Puerta del vino, Bruyères, Brouillards, La Terrasse des audiences du clair de lune, Feux d'artifice (extraits des Préludes)

    - Frédéric Chopin
    Polonaise op.26 n°1, Impromptu n°2 op.36, Fantaisie-Impromptu

    - Enrique Granados
    Danzas españolas n° 1, 2, 5, 12, Allegro de Concierto

    informations complémentaires :
    www.guillaumecoppola.com
    www.lespianissimes.com
    www.eloquentia.fr



    20h
    22 oct. 12
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  • Les suites de Bach par François Rabbath




    La contrebasse s’émancipe avec François Rabbath.

    "Mais Rabbath est bien un phénomène : et il ne serait pas risqué d’avancer que très peu sinon aucun bassiste avant lui ou depuis n’ait hissé l’état de l’art à une telle apogée de sophistication technique – et aucun avec autant d’élégance et de charme." (Financial Times – Dominic Gill)

    À l’âge d’or de la chanson française, il a accompagné les plus grands : de Piaf à Aznavour, de Brel à Barbara en passant par Oum Khalsoum et Michel Legrand. Interprète et compositeur éclectique, il a créé sa méthode d’apprentissage de la contrebasse, véritable référence aux États-Unis. Sous son influence, la contrebasse s’émancipe pour devenir un instrument soliste à part entière, au même titre que le violoncelle. L’interprétation des Suites de Bach était la grande ambition de François Rabbath.

    programme
    François Rabbath contrebasse
    Sylvain Rabbath piano

    - Œuvres de François Rabbath : Poucha-Dass, Retba, Équation, Le Cri de Venise (avec Frank Proto), Chasse à courre
    - Bach : 1ère Suite : Sarabande, Menuet I & II, Gigue
    - 9 Variations sur le thème : 24ème Caprice de Paganini (Frank Proto, François Rabbath)
    - Night and Day : Cole Porter
    - Samir : François Rabbath
    - Bach : 5ème Suite

    durée 1h30



    20h
    26 nov. 12
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  • 1001 Notes à l'Athénée




    1001 Notes en Limousin invite Juliette Hurel, Natacha Kudritskaya et la nouvelle génération de musiciens.

    1001 Notes multiplie les actions pour soutenir les jeunes artistes. En 2009, 1001 Notes lance la collection 1001 Notes, avec le projet du Maître et l’Élève. Fort du succès de ce dernier, 1001 Notes décide de confirmer son soutien aux jeunes artistes et d’enregistrer le premier disque de la pianiste Natacha Kudritskaya consacré à Rameau. Soirée réservée aux partenaires et aux adhérents 1001 Notes.

    programme

    - Raphaël Mata (guitare) (première partie)

    - Juliette Hurel (flûte), Joséphine Olech (flûte), Sélim Mazari (piano)
    Doppler Duettino hongrois, fantaisie pastorale hongroise
    Dohnanyi Aria
    Bartok Suite paysanne hongroise
    Doppler andante et rondo

    - Natacha Kudritkaya (piano)
    Suites de Rameau


    concert uniquement sur invitation, plus d'informations ici



    20h
    3 déc. 12
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  • Cordes sensibles




    Quatuor Talich

    programme

    Jan Talich violon
    Roman Patocka violon
    Vladimír Bukac alto
    Petr Prause violoncelle

    Claude Debussy (1862-1918) Quatuor à cordes en sol mineur, op. 10
    Maurice Ravel (1875-1937) Quatuor à cordes en fa majeur
    Antonin Dvorák (1841-1904) Quatuor à cordes n°12 en fa majeur "Américain", op. 96, B 179

    Debussy, Ravel, treize ans d'écart : on pourrait croire deux frères que la vie sépare... Ils appartenaient à la même famille musicale, capables d'affronter les audaces de l'avant-garde sans jamais perdre le fil des émotions : une véritable complicité les unissait.

    Les Talich, dans leur tout récent enregistrement de ces œuvres pour La Dolce Volta, apportent un éclairage nouveau à ces deux œuvres parvenant à prolonger la tradition de cette musique, tout en y mêlant leur personnalité, celle d’une des plus prestigieuses formations d’Europe de l’est.

    Avec Dvorák, les Talich offrent des interprétations pétries de culture. Synthèse des tempéraments viennois et tchèques, la douceur des archets, les frémissements de leur chant appartiennent à leur sensibilité unique. Une expérience "typée" qu’il faut connaître.

    informations complémentaires :
    www.quatuortalich.com
    www.ladolcevolta.com

    durée 1h45



    20h
    10 déc. 12
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  • Tale of Voices fête Noël




    L'histoire de Tale Of Voices est un conte de Noël.
    KJ, Wesley, Manu Vince, Skeud, Leo, Kevon et Fey B se rencontrent très jeunes et partagent la même passion. Le gospel réunit ce septet a capella dont la rythmique est cette percussion vocale que l'on appelle human beat box.

    Leurs références ? Take 6 bien sûr, mais également Bobby Mc Ferrin et le groupe américain a capella Committed.
    La révélation pour le milieu musical se fait lorsque Tale Of Voices participe à l'émission de France 2 Sing Off 100% Vocal. Le groupe fait forte impression dès le premier prime time, chante avec Michel Jonasz et remporte la finale grâce aux votes du public.
    Après le succès de l'émission, ils enregistrent leur premier album chez Columbia (Sony), suivi d'un second album sur un format plus inhabituel : des chansons de Noël.

    Ce concert vous permettra de redécouvrir les standards de Noël : Petit papa Noël, Douce nuit et Mon beau sapin, ainsi que d'autres nombreuses chansons intemporelles.



    20h
    13 déc. 12
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  • Ingrid Fujiko Hemming - récital de piano




    "Le secret de son charme ? Fujiko ne fait pas que jouer du piano ; à travers sa musique, elle aime et nous entraîne dans une rêverie romantique dans le but de découvrir et de révéler les beautés et les intentions de la musique." (Gramophone)

    Ingrid Fujiko Hemming, pianiste au style extraordinaire et distinctif, joue Rachmaninoff, Mussorgski, Chopin et Liszt. Sa pièce de prédilection, La Campanella, a su toucher le cœur de spectateurs du monde entier.

    programme

    Rachmaninoff Morceaux de fantaisie Op.3 No.2 Prélude, 13 Préludes Op.32 No. 5
    Mussorgski Les Tableaux d'une exposition
    Chopin 12 Études, Op. 25, Fantaisie-Impromptu Op.66
    Liszt Un Sospiro S.144-3, La Campanella S.141-3

    durée 1h50 avec entracte

    20h
    4 févr. 13
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  • Pedro Soler & Philippe Mouratoglou - Albéniz et le flamenco




    Rumores de la caleta (guitare flamenca et guitare classique)

    Né de la rencontre entre Philippe Mouratoglou et Pedro Soler, le spectacle Rumores de la Caleta est un dialogue entre deux maîtres de la guitare - classique pour l’un, flamenca pour l’autre – aux parcours très différents.
    Rumores de la Caleta     est l’extrait le plus connu de Recuerdos de Viaje op. 71 (1887) d’Isaac Albéniz, inspiré par la musique populaire espagnole et notamment  le flamenco. Certaines de ses suites semblent avoir été composées pour et à la guitare alors qu’Albéniz composait au piano dans le plus grand respect des formes originales (sevillanas, malaguenas, bulerias…). Ce sont paradoxalement les transcriptions pour la guitare par Francisco Tarrega qui l’ont rendu célèbre. Philippe Mouratoglou a fait à son tour une transcription rigoureuse d’Albéniz.
    Rigueur et talent caractérisent l’approche et le jeu de ces deux guitaristes. Leurs cultures et leurs styles se révèlent formidablement complémentaires.

    programme

    -     Rumores de la Caleta (Albéniz) et Fandango (flamenco)
    - Cordoba (Albéniz) et Soleares (flamenco)
    - Sevilla (Albéniz) et Sevillanas (flamenco)
    - Zapateado, solo Pedro Soler
    - Leyanda (Albéniz) et Granaïna (flamenco)
    - Percussion study n°1 (Arthur Kampela) , solo Philippe Mouratoglou
    - Malagueña (Albéniz) et Malagueña + Buleria (flamenco)
    - Cuba (Albéniz) et Guajira (flamenco)
    - Tango (Albéniz) et Garrotin (flamenco)

    durée 1h30 sans entracte



    20h
    25 mars 13
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    pour ce spectacle